Reklama

„Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła” – pięć osobowości, pięć artystycznych światów

Wystawa zatytułowana „Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła” to wyjątkowy projekt artystyczny, łączący indywidualne prezentacje pięciu wybitnych twórców szkła artystycznego. Wśród nich znaleźli się: Zbigniew Horbowy, Igor Wójcik, Małgorzata Dajewska, Mariusz Łabiński oraz słowacki designer Patrik Illo, od lat współpracujący z polskimi hutami szkła.

17.04.2025 11:39

„Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła” – pięć osobowości, pięć artystycznych światów

Ich dorobek doskonale ilustruje założenia tzw. wrocławskiej szkoły szkła — kierunku kładącego nacisk na odwagę, eksperyment, technologiczną pomysłowość i niezależność artystyczną. Te idee konsekwentnie promował Zbigniew Horbowy – legenda polskiego szkła, wybitny projektant i pedagog.

Zbigniew Horbowy (1935–2019) — twórca nowoczesnego szkła użytkowego

Jako jeden z pierwszych absolwentów wrocławskiego Wydziału Szkła, Horbowy zrewolucjonizował myślenie o formie i kolorze szkła. Zerwał z tradycyjnymi wzorcami, wprowadzając nowatorskie projekty, w których liczyła się czysta forma, kolor i funkcjonalność.

Małgorzata Dajewska (ur. 1958) — mistrzyni szlifowanego szkła

Bliska współpracowniczka Horbowego, związana z wrocławską uczelnią, jako jedna z pierwszych w Polsce zaczęła rozwijać technikę obróbki szkła „na zimno”. Jej prace łączą delikatność formy z intensywnością barw, a całość dopełnia poetycka wrażliwość.

Mariusz Łabiński (ur. 1967) — projektant z humorem i dystansem

Uczeń Horbowego i Dajewskiej, wykładowca i były kierownik Katedry Szkła. Znany z odważnych, ekspresyjnych serii szkła użytkowego, takich jak „Wściekły Pies” czy „Karafy Kandinsky’ego”. Często wprowadza do swojej twórczości elementy humoru, gry z konwencją i nieoczywistych zestawień.

Igor Wójcik (ur. 1968) — twórca fantastycznych światów

Artysta interdyscyplinarny, który łączy sztukę szkła z wizjami biologiczno-mechanicznych organizmów. Od lat rozwija autorski cykl Mechabiotylae, w którym łączy świat natury z maszyną, wykorzystując szkło jako medium do tworzenia futurystycznych bytów.

Patrik Illo (ur. 1973) — słowacki mistrz detalu

Znany i ceniony projektant szkła ze Słowacji, przez kilka lat główny projektant Huty Szkła w Krośnie. Jego prace wyróżnia elegancja, przemyślane detale i lekka, niepozbawiona humoru forma. Illo nie boi się kontrastów ani eksperymentów, a jego szkło łączy efektowność z funkcjonalnością.

Szkło jako znak rozpoznawczy artysty

Prezentowane na wystawie prace – od użytkowych naczyń po rzeźby szklane – łączy odwaga w eksperymentowaniu, szlachetność formy oraz odważna kolorystyka. Dla każdego z twórców szkło jest czymś więcej niż tylko materiałem — to przestrzeń do wyrażania siebie, budowania indywidualnego stylu i poszukiwania nowych środków wyrazu.